Art History Textbook

Pustaka Dewi

Sisaldab reklaame

Rakenduse teave

Kunst on väga mitmekesine inimtegevus, mis tegeleb visuaalsete, kuuldavate või etenduslike esemete - kunstiteoste - loomisega, mis väljendavad autori kujutlusvõimet või tehnilisi oskusi ning on mõeldud nende ilu või emotsionaalse jõu tunnustamiseks.

Vanimad dokumenteeritud kunstivormid on kujutav kunst, mis hõlmab pilte või esemeid sellistes valdkondades nagu maal, skulptuur, graafika, fotograafia ja muud visuaalsed meediumid. Arhitektuur on sageli kaasatud ühe kujutava kunsti hulka; Sarnaselt dekoratiivkunstiga hõlmab see ka selliste objektide loomist, mille kasutamise praktilised kaalutlused on olulised viisil, mis tavaliselt ei kuulu muusse visuaalsesse kunsti, näiteks maali.

Kunsti võib iseloomustada mimesise (selle reaalsuse kujutamise), väljenduse, emotsioonide edastamise või muude omadustega. Ehkki kunsti määratlus on vaieldav ja aja jooksul muutunud, keskendutakse üldistes kirjeldustes kujutlusvõime või tehniliste oskuste ideele, mis tulenevad inimeste vahendamisest ja loomingust. Kunstiteose visuaalse identifitseerimise osas pole ühtset väärtuste komplekti ega esteetilisi jooni. Barokkmaal ei pruugi tingimata palju kaasaegse etenduskunstiga jagada, kuid neid mõlemaid peetakse kunstiks.

Vaatamata kunsti pealtnäha määratlematule olemusele on selle esteetilise hinnangu ja analüüsi jaoks alati olemas olnud teatavad formaalsed juhised. Formalism on kunstiteoorias mõiste, milles teose kunstiline väärtus määratakse üksnes selle vormi või selle valmistamise viisi järgi. Formalism hindab teoseid puhtalt visuaalsel tasemel, pidades silmas keskmisi ja kompositsioonilisi elemente, mitte igasuguseid viiteid realismile, kontekstile või sisule.

Kunsti uuritakse sageli kunsti põhimõtete ja elementide vastasmõju kaudu. Kunsti põhimõtted hõlmavad liikumist, ühtsust, harmooniat, mitmekesisust, tasakaalu, kontrasti, proportsiooni ja mustrit. Elementideks on tekstuur, vorm, ruum, kuju, värv, väärtus ja joon. Kunsti elementide ja põhimõtete erinevad interaktsioonid aitavad kunstnikke sensoorselt meeldivaid kunstiteoseid korraldada, pakkudes samal ajal vaatajatele raamistikku esteetiliste ideede analüüsimiseks ja arutamiseks.


Sisukord :

1 Kunstist mõtlemine ja sellest rääkimine
2 Eelajalooline kunst
3 Muistse Lähis-Ida kunst
4 Vana-Egiptuse kunst
5 Egeuse tsivilisatsioonide kunst
6 Vana-Kreeka
7 Etruskid
8 Roomlased
9 Bütsantsid
10 islami kunst
11 Lõuna- ja Kagu-Aasia kunst enne 1200 CE
12 Hiina ja Korea kunsti enne 1279 CE
13 Jaapan Enne 1333 CE
14 põliselanike kunst enne 1300 CE
15 Aafrika Enne 1800 CE
16 Varajane keskaegne Euroopa
17 romaani kunst
18 gooti kunst
19 Itaalia renessanss
20 Põhja renessanss
21 barokkperiood
22 Lõuna- ja Kagu-Aasia Pärast 1200 CE
23 Hiina ja Korea Pärast 1279 CE
24 Jaapan Pärast 1333 CE
25 Ameerikas pärast 1300 CE
26 Okeaania
27 Aafrika tänapäevasel perioodil
28 Euroopa ja Ameerika kunsti 18. ja 19. sajandil
29 Euroopa ja Ameerika aastatel 1900–1950 CE
30 Globaalne kunst aastast 1950 CE



Rakenduse e-raamatud funktsioonid võimaldavad kasutajal:

 Kohandatud fondid
 Kohandatud teksti suurus
 Teemad / Päevarežiim / Öörežiim
 Teksti esiletõstmine
 Esiletõstmise loend / muutmine / kustutamine
 Käsitsege sisemisi ja väliseid linke
 Portree / maastik
 Lugemisaeg vasak / Lehekülgi jäänud
 Rakendusesisene sõnaraamat
 Meediumikihid (teksti renderdamise sünkroonimine heli taasesitusega)
 TTS - tekst kõneks tugi
 Raamatuotsing
 Lisage märkmeid esiletõstmiseks
 Viimati loetud positsiooni kuulaja
 Horisontaalne lugemine
 Häirimise vaba lugemine



Autorid:

Piirideta (Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0))

FolioReader , Heberti Almeida (TechnologyToArt Technology)

Kaane autor: Kujundanud new7ducks / Freepik

Pustaka Dewi, www.pustakadewi.com