Luca Carraro

Dantebus.com

Acerca desta aplicación

Carraro Luca interesouse polo debuxo e pola pintura dende neno, na súa adolescencia quedou literalmente fascinado pola arte en xeral e en particular pola cultura underground do body-art. Asistiu a un instituto de gráficos publicitarios, e dedicouse a estudar arte pola súa conta en libros e asistir a exposicións, aprendendo as nocións dos grandes mestres autodidactas. Comezou a pintar en 2002 intentando descubrir como mover a súa creatividade na procura dun estilo persoal. En 2005 comezou a súa carreira como tatuador, ao tempo que asistía a un curso privado de técnicas de pintura para 3 anos. En 2010 abriu o seu propio estudio de tatuaxe, o Wild boys tattoo 'n' art atelier, un estudio que aínda serve como punto focal para a produción e visión das súas obras.Dedicado a traballar como tatuador, produce simultaneamente o seu propio. pictórico e escultórico en total independencia tentando ofrecer o seu punto de vista persoal sobre a realidade dos nosos días.NOTA PERSOAL Aínda que consolidado como tatuador dende hai uns anos, o acto de pintar paréceme moito máis gratificante e liberador. Nos últimos anos pódese dicir que a práctica da tatuaxe converteuse case nun traballo artesanal que ten moi pouco artístico, onde os temas son sempre os mesmos que se repiten sen parar ata o paso da moda do momento. Un triste destino para unha práctica que xa antes da chegada das redes sociais presumía de que quen se decidía a tatuarse o facía para distinguirse, por unha cuestión de pertenza a un determinado tipo de sociedade, pola cultura da súa orixes, e nunca pola moda. Isto levoume a volver ao xogo porque na arte todo é posible. O feito de non impoñerme límites na experimentación e composición das obras atopo un acto subversivo contra a mediocridade e é o que máis se adapta á miña necesidade como artista.Na pintura intentei tomar unha dirección diferente do corpo- arte mantendo ben separadas as dúas cousas. Abandonei o estilo realista para buscar algo novo que me dea a posibilidade de representar os temas escollidos dun xeito sinxelo e que as imaxes teñan un impacto narrativo no espectador. Influíronme moitos artistas e estilos pictóricos de o pasado, o máis significativo, só por citar algúns, diría eu, Fortunato de Pero, Stanislav Szukalski, Giorgio de Chirico, Paul Klee, Wassily Kandinsky, etc etc. Investigación extraín os puntos salientables de cada un, avaliando o que máis me chamaba a atención tecnicamente, logo fusionei e isto é o que fago hoxe, esta é a miña forma de pintar e ver as cousas. Formas distorsionadas con trazos sintéticos, o perda de identidade do suxeito e da historia da imaxe en superficie, espazo e liña.