Á fimmta og sjöunda áratugnum fóru margir listamenn að innleiða stærðfræðikenningar, vísindarannsóknir og litafræði í verk sín og sumir fóru að nota tölvur til að búa til myndir. Þessir listamenn litu á áhorfandann ekki sem óvirkan áhorfanda, heldur sem virkan þátttakanda, í samskiptum við list í rauntíma og rúmi. Verk hans kalla oft fram flóknar sjónrænar tilfinningar, virkjaðar af skynjun áhorfandans á lögun, lit og mynstri. Stundum aukast þessi áhrif með innlimun hreyfiþátta, sem skapa raunverulegar eða skynjaðar hreyfingar. Op Art - stutt fyrir Optical Art - kom fram á þessu tímabili. Listamenn sem tengjast þessari hreyfingu sameinuðu einfaldar línur, geometrísk form og líflega liti til að búa til sjónræn áhrif og blekkingar. Um svipað leyti notaði bylgja hreyfimyndalistamanna mótora, hreyfanlega þætti, orkugjafa og samskipti áhorfenda til að ögra list sem kyrrstæðu form. Þessar tvær hreyfingar voru sögulega skyldar, þar sem margir listamenn starfa á báðum sviðum, en einnig ber að líta á þær sem sjálfstæðar nálganir sem leiddu af sér fjölbreytt úrval listaverka, allt frá stífum rúmfræði og reglulegum takti til lífrænni forms og óskipulegra bygginga - og , stundum að ganga til liðs við að því er virðist andstæðar hugmyndir. The Dynamic Eye fer yfir uppgang Op og Kinetic Art í hnattrænu sjónarhorni. Hún fléttar saman listamönnum í nánum tengslum við þessar hreyfingar sem og forvera þeirra og tengir þær við hliðstæðar hreyfingar og starfshætti sem oft voru sýndar saman á sínum tíma vegna sameiginlegra þema þeirra og formlegra áhyggjuefna. Þessi sýning snertir mikilvæga hópa listamanna sem völdu að vinna saman, auk sýninga sem voru grunnurinn að þróun Op og Kinetic Art. Frekar en að fylgja stífri tímaröð, endurformar sýningin Op Art og Kinetic Art sem stefnur sem listamenn hafa tileinkað sér á mismunandi tímum, landfræðilegum og menningarlegum samhengi. Það sem þeir deila er mikill áhugi á að örva augnaráð og skynjun áhorfandans, færa listina í nýjar víddir.