How to Make Electronic Music

Athletic Sport Spirit Flow

Жарнамалар бар

Колдонмо тууралуу

Электрондук музыканы кантип жасоо керек
Электрондук музыка өндүрүшү чыгармачылык жана өзүн-өзү көрсөтүү үчүн чексиз мүмкүнчүлүктөрдү сунуш кылат. Сиз башталгыч же тажрыйбалуу музыкант болсоңуз да, электрондук музыканы кантип жасоону үйрөнүү эксперимент жана ачылыштар менен толгон кызыктуу саякат болушу мүмкүн. Бул колдонмодо биз сизге өзүңүздүн электрондук тректериңизди чыгарууга жардам бере турган негизги кадамдарды жана ыкмаларды изилдейбиз.

Электрондук музыканы жасоо үчүн кадамдар
Санариптик аудио иш станцияңызды (DAW) тандаңыз:

DAW тандаңыз: Музыкалык өндүрүш чөйрөңүз катары кызмат кылуу үчүн Ableton Live, FL Studio, Logic Pro же Pro Tools сыяктуу программалык платформаны тандаңыз.
Өзүңүз менен таанышыңыз: Тандалган DAWнын өзгөчөлүктөрүн жана функцияларын изилдөөгө убакыт бөлүңүз, анын куралдарын кантип натыйжалуу багыттоо жана колдонууну түшүнүңүз.
Музыка теориясынын негиздерин үйрөнүңүз:

Негизги түшүнүктөр: Мелодия, гармония, ритм жана ырдын түзүлүшү сыяктуу фундаменталдык музыка теориясынын түшүнүктөрүн түшүнүү.
Масштаб жана аккорддор: гармониялуу обондорду жана аккорд ырааттуулугун түзүү үчүн ар кандай музыкалык шкалалар, аккорддор жана прогрессиялар жөнүндө билип алыңыз.
Үн дизайны менен эксперимент:

Синтез: уникалдуу үндөрдү түзүү үчүн ар кандай синтез ыкмаларын изилдеңиз, анын ичинде субтрактивдик, кошумча, FM (жыштык модуляциясы) жана толкун таблицасы синтези.
Үлгү алуу: Оригиналдуу үндөрдү жана текстураларды түзүү үчүн ар кандай булактардан алынган аудиону жаздыруу жана манипуляциялоо аркылуу үлгү алуу менен эксперимент жасаңыз.
Бит жана ритмдерди түзүү:

Барабанды программалоо: Согууну жана ритмдерди программалоо үчүн барабан машиналарын же барабан үлгүлөрүн колдонуңуз. Туура оюк табуу үчүн ар кандай үлгүлөрдү, ылдамдыктарды жана барабан үндөрүн колдонуп көрүңүз.
Перкуссия: Ыргак тректериңизди өркүндөтүп, согууларыңызга тереңдик кошуу үчүн шляпалар, шейкерлер жана даплар сыяктуу урма элементтерди кошуңуз.
Обондорду жана гармонияларды түзүү:

MIDI клавиатуралары: обондорду жана аккорд прогрессиясын түзүү үчүн MIDI клавиатурасын же виртуалдык аспаптарды колдонуңуз. Трекиңизге ылайыктуу вибди табуу үчүн ар кандай аспаптар менен үндөр менен эксперимент жасаңыз.
Музыка теориясы: Сиздин ритмиңизди жана ритмиңизди толуктаган жагымдуу обондорду, гармонияларды жана контр-мелодияларды түзүү үчүн музыка теориясы боюнча билимиңизди колдонуңуз.
Трекиңизди иретке келтириңиз жана түзүңүз:

Intro, Verse, Chorus, Bridge: Музыкалык идеяларыңызды интро, аят, хор жана көпүрө сыяктуу бөлүмдөргө бөлүп, бирдиктүү түзүлүшкө бөлүңүз.
Өткөөлдөр: Ар кандай бөлүмдөрдүн ортосунда жылмакай өтүү жана энергияны трек боюнча агып туруу үчүн көтөргүчтөр, шыпыргычтар жана толтуруулар сыяктуу өткөөлдөрдү колдонуңуз.
Музыкаңызды аралаштырып, өздөштүрүңүз:

Аралаштыруу: Жеке тректердин деңгээлин теңдеңиз, аралашмаңызда айкындуулукка жана биримдикке жетүү үчүн EQ (теңдөө), кысуу жана башка эффекттерди колдонуңуз.
Өздөштүрүү: Өздөштүрүү ыкмаларын колдонуп, акыркы миксиңизди жылтыратыңыз, анын жалпы үнүн жакшыртыңыз жана ар кандай ойнотуу системаларында профессионалдуу жана бирдиктүү угулат.