How to Sing
ປະກອບມີໂຄສະນາ
10+
ດາວໂຫຼດ
ທຸກຄົນ
info
ກ່ຽວກັບແອັບນີ້
ການຮຽນຮູ້ວິທີການຮ້ອງເພງແມ່ນເປັນການເດີນທາງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການຄົ້ນພົບ ແລະ ພັດທະນາສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງເຈົ້າ ໃນຂະນະທີ່ໃຊ້ເຕັກນິກເພື່ອຜະລິດດົນຕີທີ່ສວຍງາມ, ສະແດງອອກ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນຫຼືກໍາລັງຊອກຫາທີ່ຈະປັບປຸງທັກສະການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານ, ນີ້ແມ່ນຄູ່ມືບາດກ້າວໂດຍຂັ້ນຕອນກ່ຽວກັບວິທີການຮ້ອງເພງ:
ຊອກຫາສຽງຂອງເຈົ້າ: ເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການສຳຫຼວດສຽງຂອງເຈົ້າ ແລະຄົ້ນພົບຄຸນລັກສະນະ ແລະຄຸນລັກສະນະທາງທຳມະຊາດຂອງມັນ. ທົດລອງການຮ້ອງເພງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ pitches, tones, ແລະ vocalization ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງລະດັບສຽງຂອງທ່ານ, timbre, ແລະ resonance. ຟັງການບັນທຶກການຮ້ອງເພງຂອງຕົນເອງເພື່ອກໍານົດຈຸດແຂງແລະພື້ນທີ່ສໍາລັບການປັບປຸງ.
ອຸ່ນສຽງຂອງເຈົ້າ: ກ່ອນທີ່ຈະຮ້ອງເພງ, ໃຫ້ອຸ່ນສຽງຂອງເຈົ້າດ້ວຍການອອກກຳລັງສຽງ ແລະ ອຸ່ນເຄື່ອງເປັນປະຈຳເພື່ອກຽມກ້າມຊີ້ນສຽງຂອງເຈົ້າ ແລະ ປ້ອງກັນຄວາມເຄັ່ງຕຶງ ຫຼື ການບາດເຈັບ. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການອອກກໍາລັງກາຍຫາຍໃຈທີ່ອ່ອນໂຍນເພື່ອຂະຫຍາຍຄວາມອາດສາມາດແລະການສະຫນັບສະຫນູນປອດຂອງທ່ານ, ຈາກນັ້ນກ້າວໄປສູ່ການອອກກໍາລັງກາຍສຽງທີ່ເນັ້ນໃສ່ການຄວບຄຸມລົມຫາຍໃຈ, ຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງສຽງ, ການສະແດງອອກ, ແລະຄວາມຍືດຫຍຸ່ນຂອງສຽງ.
ຝຶກການຫາຍໃຈທີ່ຖືກຕ້ອງ: ຮຽນຮູ້ການຫາຍໃຈຢ່າງຖືກຕ້ອງເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານແລະສ້າງສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ຄວບຄຸມ. ຝຶກການຫາຍໃຈດ້ວຍ diaphragmatic ໂດຍການຫາຍໃຈເຂົ້າເລິກໆ ແລະຂະຫຍາຍໜ້າທ້ອງຂອງທ່ານ, ຈາກນັ້ນຫາຍໃຈອອກຊ້າໆ ແລະ ເທົ່າກັນເພື່ອຄວບຄຸມການປ່ອຍອາກາດ. ສຸມໃສ່ການຮັກສາລົມຫາຍໃຈທີ່ສະຫມໍ່າສະເຫມີຕະຫຼອດການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານເພື່ອຜະລິດສຽງທີ່ສອດຄ່ອງແລະການຄາດຄະເນ.
ເຕັກນິກການຮ້ອງສຽງຕົ້ນສະບັບ: ພັດທະນາເຕັກນິກການຮ້ອງສຽງໃຫ້ຖືກຕ້ອງໂດຍການຮຽນຮູ້ການສ້າງສຽງທີ່ຊັດເຈນ, ສຽງສະທ້ອນກັບສຽງດັງ, ການຄວບຄຸມສຽງ ແລະສຽງດັງ. ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການອອກກຳລັງສຽງທີ່ກຳນົດເປົ້າໝາຍສະເພາະຂອງເທັກນິກ, ເຊັ່ນ: ລະດັບສຽງ, ນະໂຍບາຍດ້ານ, ການສັ່ນສະເທືອນ, ແລະສຽງເວົ້າ. ເອົາໃຈໃສ່ກັບທ່າທາງ, ການຈັດວາງ, ແລະຕໍາແຫນ່ງສຽງເພື່ອປັບປຸງຜະລິດຕະພັນສຽງແລະ resonance ຂອງທ່ານ.
ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຟັງ: ການພັດທະນາຫູແລະຄວາມອ່ອນໄຫວຂອງດົນຕີຂອງທ່ານໂດຍການຟັງລະດັບຄວາມກວ້າງຂອງການສະແດງສຽງແລະຮູບແບບ. ສຶກສາການບັນທຶກຂອງນັກຮ້ອງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນປະເພດຕ່າງໆແລະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຂົ້າໃຈຄວາມແຕກຕ່າງເຊັ່ນ: ຄຸນະພາບສຽງ, ປະໂຫຍກ, ນະໂຍບາຍດ້ານ, ແລະການສະແດງອອກ. ຝຶກຮ້ອງເພງພ້ອມກັບບັນທຶກສຽງເພື່ອເຮັດຕາມເຕັກນິກການຮ້ອງເພງ ແລະ ການຕີຄວາມໝາຍຂອງນັກຮ້ອງທີ່ທ່ານມັກ.
ສຶກສາທິດສະດີດົນຕີ: ຄຸ້ນເຄີຍກັບແນວຄວາມຄິດທິດສະດີດົນຕີເຊັ່ນ: melody, ຄວາມກົມກຽວ, ຈັງຫວະ, ແລະ notation. ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະອ່ານເພງແຜ່ນແລະເຂົ້າໃຈສັນຍາລັກດົນຕີ, ໄລຍະຫ່າງ, scale, ແລະ chords. ຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບທິດສະດີດົນຕີຈະເຮັດໃຫ້ຄວາມເຂົ້າໃຈດົນຕີຂອງທ່ານເລິກເຊິ່ງແລະເສີມຂະຫຍາຍຄວາມສາມາດໃນການຕີຄວາມຫມາຍແລະປະຕິບັດເພງຢ່າງມີປະສິດທິພາບ.
ເລືອກ Repertoire ທີ່ເຫມາະສົມ: ເລືອກເພງແລະ repertoire ທີ່ເຫມາະສົມກັບລະດັບສຽງ, ແບບ, ແລະຄວາມມັກຂອງທ່ານ. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍເພງທີ່ຢູ່ໃນເຂດສະດວກສະບາຍຂອງເຈົ້າ ແລະຄ່ອຍໆທ້າທາຍຕົວເອງດ້ວຍເນື້ອຫາທີ່ຕ້ອງການຫຼາຍຂຶ້ນເມື່ອທ່ານພັດທະນາທັກສະຂອງເຈົ້າ. ເລືອກເພງທີ່ສະແດງເຖິງຈຸດແຂງຂອງເຈົ້າໃນຖານະເປັນນັກຮ້ອງ ແລະໃຫ້ເຈົ້າສະແດງອອກຢ່າງແທ້ຈິງ.
ຝຶກຊ້ອມເປັນປະຈຳ: ອຸທິດເວລາເພື່ອຝຶກຮ້ອງເພງເປັນປະຈຳເພື່ອສ້າງຄວາມຊົງຈຳຂອງກ້າມຊີ້ນ, ພັດທະນາການຄວບຄຸມສຽງ ແລະປັບປຸງເຕັກນິກຂອງເຈົ້າ. ກໍານົດເວລາປະຕິບັດທີ່ອຸທິດຕົນໃນແຕ່ລະມື້ຫຼືອາທິດ, ແລະສ້າງຕາຕະລາງການປະຕິບັດທີ່ມີໂຄງສ້າງເຊິ່ງປະກອບມີການອອກກໍາລັງກາຍສຽງ, ການອົບອຸ່ນຂຶ້ນ, repertoire, ແລະການອ່ານສາຍຕາ. ສຸມໃສ່ການປະຕິບັດທີ່ສອດຄ່ອງ, ເອົາໃຈໃສ່ເພື່ອເຮັດໃຫ້ຄວາມກ້າວຫນ້າຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແລະປັບປຸງທັກສະການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານໃນໄລຍະເວລາ.
ບັນທຶກແລະທົບທວນການຮ້ອງເພງຂອງເຈົ້າ: ບັນທຶກການຮ້ອງເພງຂອງເຈົ້າເປັນປະຈໍາເພື່ອປະເມີນຄວາມຄືບຫນ້າຂອງເຈົ້າ, ກໍານົດພື້ນທີ່ສໍາລັບການປັບປຸງ, ແລະຕິດຕາມການພັດທະນາຂອງເຈົ້າໃນໄລຍະເວລາ. ຟັງບັນທຶກຂອງທ່ານດ້ວຍຫູທີ່ວິພາກວິຈານ, ແລະສັງເກດຄວາມບໍ່ຖືກຕ້ອງຂອງສຽງ, ບັນຫາການຄວບຄຸມລົມຫາຍໃຈ, ຫຼືຄວາມອ່ອນແອທາງດ້ານເຕັກນິກ. ໃຊ້ຄໍາຕິຊົມນີ້ເພື່ອປັບການປະຕິບັດປົກກະຕິຂອງທ່ານແລະສຸມໃສ່ພື້ນທີ່ສະເພາະທີ່ຕ້ອງການຄວາມສົນໃຈ.
ຊອກຫາສຽງຂອງເຈົ້າ: ເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການສຳຫຼວດສຽງຂອງເຈົ້າ ແລະຄົ້ນພົບຄຸນລັກສະນະ ແລະຄຸນລັກສະນະທາງທຳມະຊາດຂອງມັນ. ທົດລອງການຮ້ອງເພງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ pitches, tones, ແລະ vocalization ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງລະດັບສຽງຂອງທ່ານ, timbre, ແລະ resonance. ຟັງການບັນທຶກການຮ້ອງເພງຂອງຕົນເອງເພື່ອກໍານົດຈຸດແຂງແລະພື້ນທີ່ສໍາລັບການປັບປຸງ.
ອຸ່ນສຽງຂອງເຈົ້າ: ກ່ອນທີ່ຈະຮ້ອງເພງ, ໃຫ້ອຸ່ນສຽງຂອງເຈົ້າດ້ວຍການອອກກຳລັງສຽງ ແລະ ອຸ່ນເຄື່ອງເປັນປະຈຳເພື່ອກຽມກ້າມຊີ້ນສຽງຂອງເຈົ້າ ແລະ ປ້ອງກັນຄວາມເຄັ່ງຕຶງ ຫຼື ການບາດເຈັບ. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການອອກກໍາລັງກາຍຫາຍໃຈທີ່ອ່ອນໂຍນເພື່ອຂະຫຍາຍຄວາມອາດສາມາດແລະການສະຫນັບສະຫນູນປອດຂອງທ່ານ, ຈາກນັ້ນກ້າວໄປສູ່ການອອກກໍາລັງກາຍສຽງທີ່ເນັ້ນໃສ່ການຄວບຄຸມລົມຫາຍໃຈ, ຄວາມຖືກຕ້ອງຂອງສຽງ, ການສະແດງອອກ, ແລະຄວາມຍືດຫຍຸ່ນຂອງສຽງ.
ຝຶກການຫາຍໃຈທີ່ຖືກຕ້ອງ: ຮຽນຮູ້ການຫາຍໃຈຢ່າງຖືກຕ້ອງເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານແລະສ້າງສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ຄວບຄຸມ. ຝຶກການຫາຍໃຈດ້ວຍ diaphragmatic ໂດຍການຫາຍໃຈເຂົ້າເລິກໆ ແລະຂະຫຍາຍໜ້າທ້ອງຂອງທ່ານ, ຈາກນັ້ນຫາຍໃຈອອກຊ້າໆ ແລະ ເທົ່າກັນເພື່ອຄວບຄຸມການປ່ອຍອາກາດ. ສຸມໃສ່ການຮັກສາລົມຫາຍໃຈທີ່ສະຫມໍ່າສະເຫມີຕະຫຼອດການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານເພື່ອຜະລິດສຽງທີ່ສອດຄ່ອງແລະການຄາດຄະເນ.
ເຕັກນິກການຮ້ອງສຽງຕົ້ນສະບັບ: ພັດທະນາເຕັກນິກການຮ້ອງສຽງໃຫ້ຖືກຕ້ອງໂດຍການຮຽນຮູ້ການສ້າງສຽງທີ່ຊັດເຈນ, ສຽງສະທ້ອນກັບສຽງດັງ, ການຄວບຄຸມສຽງ ແລະສຽງດັງ. ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການອອກກຳລັງສຽງທີ່ກຳນົດເປົ້າໝາຍສະເພາະຂອງເທັກນິກ, ເຊັ່ນ: ລະດັບສຽງ, ນະໂຍບາຍດ້ານ, ການສັ່ນສະເທືອນ, ແລະສຽງເວົ້າ. ເອົາໃຈໃສ່ກັບທ່າທາງ, ການຈັດວາງ, ແລະຕໍາແຫນ່ງສຽງເພື່ອປັບປຸງຜະລິດຕະພັນສຽງແລະ resonance ຂອງທ່ານ.
ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຟັງ: ການພັດທະນາຫູແລະຄວາມອ່ອນໄຫວຂອງດົນຕີຂອງທ່ານໂດຍການຟັງລະດັບຄວາມກວ້າງຂອງການສະແດງສຽງແລະຮູບແບບ. ສຶກສາການບັນທຶກຂອງນັກຮ້ອງທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນປະເພດຕ່າງໆແລະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະເຂົ້າໃຈຄວາມແຕກຕ່າງເຊັ່ນ: ຄຸນະພາບສຽງ, ປະໂຫຍກ, ນະໂຍບາຍດ້ານ, ແລະການສະແດງອອກ. ຝຶກຮ້ອງເພງພ້ອມກັບບັນທຶກສຽງເພື່ອເຮັດຕາມເຕັກນິກການຮ້ອງເພງ ແລະ ການຕີຄວາມໝາຍຂອງນັກຮ້ອງທີ່ທ່ານມັກ.
ສຶກສາທິດສະດີດົນຕີ: ຄຸ້ນເຄີຍກັບແນວຄວາມຄິດທິດສະດີດົນຕີເຊັ່ນ: melody, ຄວາມກົມກຽວ, ຈັງຫວະ, ແລະ notation. ຮຽນຮູ້ທີ່ຈະອ່ານເພງແຜ່ນແລະເຂົ້າໃຈສັນຍາລັກດົນຕີ, ໄລຍະຫ່າງ, scale, ແລະ chords. ຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບທິດສະດີດົນຕີຈະເຮັດໃຫ້ຄວາມເຂົ້າໃຈດົນຕີຂອງທ່ານເລິກເຊິ່ງແລະເສີມຂະຫຍາຍຄວາມສາມາດໃນການຕີຄວາມຫມາຍແລະປະຕິບັດເພງຢ່າງມີປະສິດທິພາບ.
ເລືອກ Repertoire ທີ່ເຫມາະສົມ: ເລືອກເພງແລະ repertoire ທີ່ເຫມາະສົມກັບລະດັບສຽງ, ແບບ, ແລະຄວາມມັກຂອງທ່ານ. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍເພງທີ່ຢູ່ໃນເຂດສະດວກສະບາຍຂອງເຈົ້າ ແລະຄ່ອຍໆທ້າທາຍຕົວເອງດ້ວຍເນື້ອຫາທີ່ຕ້ອງການຫຼາຍຂຶ້ນເມື່ອທ່ານພັດທະນາທັກສະຂອງເຈົ້າ. ເລືອກເພງທີ່ສະແດງເຖິງຈຸດແຂງຂອງເຈົ້າໃນຖານະເປັນນັກຮ້ອງ ແລະໃຫ້ເຈົ້າສະແດງອອກຢ່າງແທ້ຈິງ.
ຝຶກຊ້ອມເປັນປະຈຳ: ອຸທິດເວລາເພື່ອຝຶກຮ້ອງເພງເປັນປະຈຳເພື່ອສ້າງຄວາມຊົງຈຳຂອງກ້າມຊີ້ນ, ພັດທະນາການຄວບຄຸມສຽງ ແລະປັບປຸງເຕັກນິກຂອງເຈົ້າ. ກໍານົດເວລາປະຕິບັດທີ່ອຸທິດຕົນໃນແຕ່ລະມື້ຫຼືອາທິດ, ແລະສ້າງຕາຕະລາງການປະຕິບັດທີ່ມີໂຄງສ້າງເຊິ່ງປະກອບມີການອອກກໍາລັງກາຍສຽງ, ການອົບອຸ່ນຂຶ້ນ, repertoire, ແລະການອ່ານສາຍຕາ. ສຸມໃສ່ການປະຕິບັດທີ່ສອດຄ່ອງ, ເອົາໃຈໃສ່ເພື່ອເຮັດໃຫ້ຄວາມກ້າວຫນ້າຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແລະປັບປຸງທັກສະການຮ້ອງເພງຂອງທ່ານໃນໄລຍະເວລາ.
ບັນທຶກແລະທົບທວນການຮ້ອງເພງຂອງເຈົ້າ: ບັນທຶກການຮ້ອງເພງຂອງເຈົ້າເປັນປະຈໍາເພື່ອປະເມີນຄວາມຄືບຫນ້າຂອງເຈົ້າ, ກໍານົດພື້ນທີ່ສໍາລັບການປັບປຸງ, ແລະຕິດຕາມການພັດທະນາຂອງເຈົ້າໃນໄລຍະເວລາ. ຟັງບັນທຶກຂອງທ່ານດ້ວຍຫູທີ່ວິພາກວິຈານ, ແລະສັງເກດຄວາມບໍ່ຖືກຕ້ອງຂອງສຽງ, ບັນຫາການຄວບຄຸມລົມຫາຍໃຈ, ຫຼືຄວາມອ່ອນແອທາງດ້ານເຕັກນິກ. ໃຊ້ຄໍາຕິຊົມນີ້ເພື່ອປັບການປະຕິບັດປົກກະຕິຂອງທ່ານແລະສຸມໃສ່ພື້ນທີ່ສະເພາະທີ່ຕ້ອງການຄວາມສົນໃຈ.
ອັບເດດແລ້ວເມື່ອ
ຄວາມປອດໄພເລີ່ມດ້ວຍການເຂົ້າໃຈວ່ານັກພັດທະນາເກັບກຳ ແລະ ແບ່ງປັນຂໍ້ມູນຂອງທ່ານແນວໃດ. ວິທີປະຕິບັດກ່ຽວກັບຄວາມເປັນສ່ວນຕົວ ແລະ ຄວາມປອດໄພຂອງຂໍ້ມູນອາດຈະແຕກຕ່າງກັນອີງຕາມການນຳໃຊ້, ພາກພື້ນ ແລະ ອາຍຸຂອງທ່ານ. ນັກພັດທະນາໃຫ້ຂໍ້ມູນນີ້ ແລະ ອາດຈະອັບເດດມັນເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ.
ແອັບນີ້ອາດຈະແບ່ງປັນປະເພດຂໍ້ມູນເຫຼົ່ານີ້ກັບພາກສ່ວນທີສາມ
ID ອຸປະກອນ ຫຼື ID ອື່ນໆ
ບໍ່ໄດ້ເກັບກຳຂໍ້ມູນ
ສຶກສາເພີ່ມເຕີມ ກ່ຽວກັບວ່ານັກພັດທະນາປະກາດການເກັບກຳຂໍ້ມູນແນວໃດ
ລະບົບຈະເຂົ້າລະຫັດຂໍ້ມູນໃນຂະນະສົ່ງ
ທ່ານສາມາດຮ້ອງຂໍໃຫ້ລະບົບລຶບຂໍ້ມູນໄດ້
