How to Make Electronic Music

Athletic Sport Spirit Flow

Mengandungi iklan

Perihal apl ini

Cara Membuat Muzik Elektronik
Pengeluaran muzik elektronik menawarkan kemungkinan yang tidak berkesudahan untuk kreativiti dan ekspresi diri. Sama ada anda seorang pemula atau ahli muzik yang berpengalaman, mempelajari cara membuat muzik elektronik boleh menjadi satu perjalanan yang menarik yang dipenuhi dengan percubaan dan penemuan. Dalam panduan ini, kami akan meneroka langkah dan teknik penting untuk membantu anda mula menghasilkan trek elektronik anda sendiri.

Langkah-langkah Membuat Muzik Elektronik
Pilih Stesen Kerja Audio Digital (DAW) Anda:

Pilih DAW: Pilih platform perisian seperti Ableton Live, FL Studio, Logic Pro atau Pro Tools untuk berfungsi sebagai persekitaran pengeluaran muzik anda.
Biasakan Diri: Luangkan masa meneroka ciri dan fungsi DAW pilihan anda untuk memahami cara menavigasi dan menggunakan alatannya dengan berkesan.
Belajar Asas Teori Muzik:

Konsep Utama: Memahami konsep asas teori muzik seperti melodi, harmoni, irama, dan struktur lagu.
Skala dan Kord: Ketahui tentang skala, kord dan janjang muzik yang berbeza untuk mencipta melodi dan urutan kord yang harmoni.
Eksperimen dengan Reka Bentuk Bunyi:

Sintesis: Terokai pelbagai teknik sintesis termasuk tolak, aditif, FM (modulasi frekuensi), dan sintesis jadual gelombang untuk mencipta bunyi yang unik.
Persampelan: Eksperimen dengan pensampelan dengan merakam dan memanipulasi audio daripada sumber yang berbeza untuk mencipta bunyi dan tekstur asli.
Cipta Rentak dan Irama:

Pengaturcaraan Drum: Gunakan mesin dram atau sampel dram untuk memprogram rentak dan irama. Eksperimen dengan corak, halaju dan bunyi dram yang berbeza untuk mencari alur yang betul.
Perkusi: Tambah elemen perkusi seperti hi-hats, shakers dan rebana untuk meningkatkan trek irama anda dan menambah kedalaman pada rentak anda.
Karang Melodi dan Harmoni:

Papan Kekunci MIDI: Gunakan papan kekunci MIDI atau instrumen maya untuk mengarang melodi dan janjang kord. Eksperimen dengan instrumen dan bunyi yang berbeza untuk mencari getaran yang sesuai untuk trek anda.
Teori Muzik: Gunakan pengetahuan anda tentang teori muzik untuk mencipta melodi, harmoni dan melodi balas yang menarik yang melengkapkan rentak dan irama anda.
Susun dan Susun Trek Anda:

Intro, Verse, Chorus, Bridge: Susun idea muzik anda ke dalam struktur yang padu dengan menyusunnya ke dalam bahagian seperti intro, ayat, korus dan jambatan.
Peralihan: Gunakan peralihan seperti riser, sapuan dan isian untuk peralihan lancar antara bahagian yang berbeza dan memastikan tenaga mengalir sepanjang trek anda.
Campur dan Kuasai Muzik Anda:

Percampuran: Seimbangkan tahap trek individu, gunakan EQ (penyamaan), mampatan dan kesan lain untuk mencapai kejelasan dan perpaduan dalam campuran anda.
Menguasai: Gunakan teknik penguasaan untuk menggilap adunan akhir anda, mempertingkatkan kenyaringan keseluruhannya dan memastikan ia berbunyi profesional dan padu merentas sistem main balik yang berbeza.