1950 සහ 1960 ගණන් වලදී, බොහෝ කලාකරුවන් ගණිත න්යායන්, විද්යාත්මක පර්යේෂණ සහ වර්ණ න්යාය ඔවුන්ගේ වැඩවලට ඇතුළත් කිරීමට පටන් ගත් අතර සමහරු රූප නිර්මාණය කිරීමට පරිගණක භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්හ. මෙම කලාකරුවන් නරඹන්නා දුටුවේ නිෂ්ක්රීය නිරීක්ෂකයෙකු ලෙස නොව, ක්රියාකාරී සහභාගිවන්නෙකු ලෙස, සැබෑ කාලය සහ අවකාශය තුළ කලාව සමඟ අන්තර් ක්රියා කරයි. ඔහුගේ කෘති බොහෝ විට සංකීර්ණ දෘශ්ය සංවේදනයන් අවුලුවයි, හැඩය, වර්ණය සහ රටාව පිළිබඳ නිරීක්ෂකයාගේ සංජානනය මගින් සක්රීය වේ. සමහර විට මෙම බලපෑම සැබෑ හෝ සංජානනීය චලනයන් නිර්මාණය කරන චාලක මූලද්රව්ය ඇතුළත් කිරීම මගින් තීව්ර වේ. Optical Art - Optical Art සඳහා කෙටි - මෙම කාල පරිච්ඡේදය තුළ මතු විය. මෙම ව්යාපාරයට සම්බන්ධ කලාකරුවන් සරල රේඛා, ජ්යාමිතික හැඩතල සහ විචිත්රවත් වර්ණ ඒකාබද්ධ කර දෘශ්ය බලපෑම් සහ මිත්යාවන් නිර්මාණය කළහ. ඒ අතරම, චාලක කලාකරුවන් රැල්ලක් ස්ථිතික ස්වරූපයක් ලෙස කලාවට අභියෝග කිරීමට මෝටර, චලනය වන මූලද්රව්ය, බලශක්ති ප්රභවයන් සහ ප්රේක්ෂක අන්තර්ක්රියා භාවිතා කළහ. මෙම ව්යාපාර දෙක ඓතිහාසික වශයෙන් සම්බන්ධ වූ අතර, බොහෝ කලාකරුවන් ප්රදේශ දෙකෙහිම වැඩ කරන නමුත්, ඒවා දෘඩ ජ්යාමිතිය සහ නිත්ය රිද්මයේ සිට වඩාත් කාබනික ආකෘති සහ අවුල් සහගත ඉදිකිරීම් දක්වා විවිධාකාර කලා කෘතිවල ප්රතිඵලයක් ලෙස ස්වාධීන ප්රවේශයන් ලෙස ද සැලකිය යුතුය. , සමහර විට පෙනෙන විදිහට විරුද්ධ අදහස් වලට එකතු වෙනවා. ඩයිනමික් අයි ඔප් සහ චාලක කලාවේ නැගීම ගෝලීය ඉදිරිදර්ශනයකින් සමාලෝචනය කරයි. එය මෙම ව්යාපාර හා ඔවුන්ගේ පූර්වගාමීන් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වූ කලාකරුවන් එකට ගෙතී ඇති අතර, ඔවුන්ගේ හවුල් තේමාවන් සහ විධිමත් සැලකිල්ල හේතුවෙන් එකල බොහෝ විට එකට පෙන්වූ සමාන්තර චලනයන් සහ භාවිතයන් සමඟ ඔවුන් සම්බන්ධ කරයි. මෙම ප්රදර්ශනය එකට වැඩ කිරීමට තෝරා ගත් වැදගත් කලාකරුවන්ගේ කණ්ඩායම් මෙන්ම Op සහ Kinetic Art සංවර්ධනයට පදනම වූ ප්රදර්ශන ස්පර්ශ කරයි. දැඩි කාලානුක්රමය අනුගමනය කරනවා වෙනුවට, ප්රදර්ශනය විවිධ යුගවල, භූගෝලීය සහ සංස්කෘතික සන්දර්භවල කලාකරුවන් විසින් අනුගමනය කරන ලද ප්රවණතා ලෙස Op Art සහ Kinetic Art ප්රතිසංස්කරණය කරයි. ඔවුන් බෙදාහදා ගන්නේ නරඹන්නාගේ බැල්ම සහ සංජානනය උත්තේජනය කිරීම, කලාව නව මානයන් කරා ගෙන යාම පිළිබඳ ගැඹුරු උනන්දුවකි.
යාවත්කාලීන කළේ
2024 ජූලි 16