மின்னணு இசையை உருவாக்குவது எப்படி
எலக்ட்ரானிக் இசை தயாரிப்பு படைப்பாற்றல் மற்றும் சுய வெளிப்பாட்டிற்கான முடிவற்ற சாத்தியங்களை வழங்குகிறது. நீங்கள் ஒரு தொடக்கக்காரராக இருந்தாலும் சரி அல்லது அனுபவம் வாய்ந்த இசைக்கலைஞராக இருந்தாலும் சரி, மின்னணு இசையை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது பரிசோதனை மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் நிறைந்த ஒரு அற்புதமான பயணமாக இருக்கும். இந்த வழிகாட்டியில், உங்கள் சொந்த எலக்ட்ரானிக் டிராக்குகளை உருவாக்கத் தொடங்க உங்களுக்கு உதவும் அத்தியாவசிய படிகள் மற்றும் நுட்பங்களை நாங்கள் ஆராய்வோம்.
மின்னணு இசையை உருவாக்குவதற்கான படிகள்
உங்கள் டிஜிட்டல் ஆடியோ பணிநிலையத்தை (DAW) தேர்வு செய்யவும்:
DAWஐத் தேர்ந்தெடுங்கள்: உங்கள் இசை தயாரிப்பு சூழலாகச் செயல்பட, Ableton Live, FL Studio, Logic Pro அல்லது Pro Tools போன்ற மென்பொருள் தளத்தைத் தேர்வுசெய்யவும்.
உங்களைப் பழக்கப்படுத்துங்கள்: நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த DAW இன் அம்சங்களையும் செயல்பாடுகளையும் ஆராய்வதில் நேரத்தைச் செலவிடுங்கள்.
இசைக் கோட்பாடு அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்:
முக்கிய கருத்துக்கள்: மெல்லிசை, இணக்கம், தாளம் மற்றும் பாடல் அமைப்பு போன்ற அடிப்படை இசைக் கோட்பாடுகளைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.
அளவுகோல் மற்றும் நாண்கள்: இணக்கமான மெல்லிசைகள் மற்றும் நாண் வரிசைகளை உருவாக்க வெவ்வேறு இசை அளவுகள், நாண்கள் மற்றும் முன்னேற்றங்களைப் பற்றி அறியவும்.
ஒலி வடிவமைப்பு பரிசோதனை:
தொகுப்பு: தனித்துவமான ஒலிகளை உருவாக்க, கழித்தல், சேர்க்கை, FM (அதிர்வெண் பண்பேற்றம்) மற்றும் அலை அட்டவணை தொகுப்பு உள்ளிட்ட பல்வேறு தொகுப்பு நுட்பங்களை ஆராயுங்கள்.
மாதிரி: அசல் ஒலிகள் மற்றும் அமைப்புகளை உருவாக்க வெவ்வேறு மூலங்களிலிருந்து ஆடியோவைப் பதிவுசெய்து கையாளுவதன் மூலம் மாதிரியுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.
துடிப்புகள் மற்றும் தாளங்களை உருவாக்கவும்:
டிரம் புரோகிராமிங்: பீட்ஸ் மற்றும் ரிதம்களை நிரல் செய்ய டிரம் இயந்திரங்கள் அல்லது டிரம் மாதிரிகளைப் பயன்படுத்தவும். சரியான பள்ளத்தைக் கண்டறிய வெவ்வேறு வடிவங்கள், வேகங்கள் மற்றும் டிரம் ஒலிகளைக் கொண்டு பரிசோதனை செய்யுங்கள்.
பெர்குஷன்: உங்கள் ரிதம் டிராக்குகளை மேம்படுத்தவும், உங்கள் துடிப்புக்கு ஆழத்தை சேர்க்கவும் ஹை-ஹாட்கள், ஷேக்கர்கள் மற்றும் டம்போரைன்கள் போன்ற தாளக் கூறுகளைச் சேர்க்கவும்.
மெல்லிசை மற்றும் இசையமைக்க:
MIDI விசைப்பலகைகள்: MIDI விசைப்பலகைகள் அல்லது மெய்நிகர் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி மெல்லிசை மற்றும் நாண் முன்னேற்றங்களை உருவாக்கவும். உங்கள் டிராக்கிற்கான சரியான அதிர்வைக் கண்டறிய வெவ்வேறு கருவிகள் மற்றும் ஒலிகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.
இசைக் கோட்பாடு: உங்கள் துடிப்புகள் மற்றும் தாளங்களை நிறைவு செய்யும் கவர்ச்சியான மெல்லிசைகள், ஒத்திசைவுகள் மற்றும் எதிர்-மெல்லிசைகளை உருவாக்க உங்கள் இசைக் கோட்பாடு பற்றிய அறிவைப் பயன்படுத்துங்கள்.
உங்கள் பாதையை ஒழுங்கமைத்து கட்டமைக்கவும்:
அறிமுகம், வசனம், கோரஸ், பாலம்: உங்கள் இசை யோசனைகளை அறிமுகம், வசனம், கோரஸ் மற்றும் பாலம் போன்ற பிரிவுகளாக ஒழுங்கமைப்பதன் மூலம் அவற்றை ஒரு ஒருங்கிணைந்த கட்டமைப்பில் ஏற்பாடு செய்யுங்கள்.
மாற்றங்கள்: வெவ்வேறு பிரிவுகளுக்கு இடையில் சீராக மாறுவதற்கும், உங்கள் பாதை முழுவதும் ஆற்றலைப் பாய்ச்சுவதற்கும், ரைசர்கள், ஸ்வீப்கள் மற்றும் ஃபில்ல்கள் போன்ற மாற்றங்களைப் பயன்படுத்தவும்.
உங்கள் இசையைக் கலந்து மாஸ்டர்:
கலவை: உங்கள் கலவையில் தெளிவு மற்றும் ஒருங்கிணைப்பை அடைய தனிப்பட்ட டிராக்குகளின் நிலைகளை சமநிலைப்படுத்தவும், EQ (சமப்படுத்தல்), சுருக்க மற்றும் பிற விளைவுகளைப் பயன்படுத்தவும்.
மாஸ்டரிங்: உங்களின் இறுதிக் கலவையை மெருகூட்டவும், அதன் ஒட்டுமொத்த சத்தத்தை அதிகரிக்கவும், பல்வேறு பிளேபேக் சிஸ்டம்களில் இது தொழில்முறையாகவும் ஒருங்கிணைந்ததாகவும் இருப்பதை உறுதிசெய்ய மாஸ்டரிங் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தவும்.
புதுப்பிக்கப்பட்டது:
28 அக்., 2023