Miniature Effect Art Frames

Benzyl Studios

Містить рекламу

Про цей додаток

Найдавніші мініатюри, що збереглися, — це серія кольорових малюнків або мініатюр, вирізаних з «Іліади» Амвросія, ілюстрованого рукопису «Іліади» 3 століття. За стилем і обробкою вони подібні до образотворчого мистецтва пізнього римського класичного періоду. На цих малюнках спостерігається значна різноманітність у якості малюнків, але є багато помітних прикладів гарного малювання фігур, цілком класичних за почуттями, що свідчить про те, що раннє мистецтво все ще мало вплив. Такі вказівки на ландшафт, які можна знайти, також належать до класичного типу, не традиційні в сенсі середньовічного конвенціоналізму, але все ж намагаються наслідувати природу, навіть якщо в недосконалий спосіб; так само, як у помпейських та інших фресках римської доби.

Ще більшу цінність з художньої точки зору представляють мініатюри Ватиканського рукопису Вергілія, відомого як Вергілій Ватиканський, початку V ст. Вони знаходяться в більш досконалому стані та в більшому масштабі, ніж амброзіанські фрагменти, і, отже, пропонують кращі можливості для вивчення методів і технік. Малюнок досить класичний за стилем, і передається думка про те, що мініатюри є прямими копіями зі старішої серії. Кольори непрозорі: справді, у всіх мініатюрах ранніх рукописів використання тілесного кольору було універсальним.

Спосіб розміщення різних сцен на сторінці дуже повчальний для практики, як ми можемо припустити, художників ранніх століть. Схоже, що фон сцени спочатку був намальований повністю, покриваючи всю поверхню сторінки; потім поверх цього фону малювали більші фігури та предмети; і поверх них знову накладалися менші деталі перед ними. (Алгоритм художника.) Знову ж таки, щоб забезпечити щось на зразок перспективи, було прийнято розташування горизонтальних зон, верхні з яких містили фігури в меншому масштабі, ніж ті, що знаходяться внизу.

Вірменська мініатюра досягла розквіту в 13 столітті, особливо в Кілікійській Вірменії, де мініатюри були більш розкішними та елегантними. Твори таких талановитих митців-мініатюристів різних часів і центрів і багатьох інших витримали хід часів до наших днів. Проте імена багатьох інших художників-мініатюристів не збереглися.

Вірменський мініатюрний живопис пройшов довгі і важкі історичні шляхи; це свідок незрівнянного творчого запалу вірменина, який не змогли погасити ні незліченні лиха, принесені чужоземними загарбниками, ні важкі й катірливі шляхи міграції. Своєю оригінальністю, майстерністю виконання, надзвичайним колоритом, багатством і розмаїттям ювелірного виробу він посідає унікальне й почесне місце не лише в скарбниці вітчизняного, а й світового мистецтва.

Англосаксонська школа, розвинута особливо в Кентербері та Вінчестері, ймовірно, почерпнула свій характерний рисунок від руки з класичних римських моделей, на які майже не вплинув візантійський елемент. Найвищі якості мініатюри 10-11 століть цієї школи полягають у тонкому контурному малюнку, який справив тривалий вплив на англійську мініатюру наступних століть. Але південна англосаксонська школа скоріше стоїть осторонь від загальної лінії розвитку західної середньовічної мініатюри.

При монархах Каролінгів розвинулася школа живопису, що походить від класичних зразків, головним чином візантійського типу. У цій школі, яка завдячувала своїм походженням заохоченню Карла Великого, видно, що мініатюра з’являється у двох формах. По-перше, існує справді традиційна мініатюра за візантійським зразком, сюжетами якої є, як правило, портрети чотирьох євангелістів або портрети самих імператорів: фігури формальні; сторінки, блискуче розфарбовані та позолочені, зазвичай розташовані в архітектурному оточенні фіксованого типу та позбавлені пейзажу в справжньому значенні цього слова.