Die bösen Blumen

Charles Baudelaire

maig del 2021 · Babelcube Inc.

Sobre aquest llibre

Für den Leser Dummheit, Irrtum, Sünde, Sparsamkeit, Beschäftige unseren Geist und arbeite unseren Körper, Und wir nähren unsere freundliche Reue, Als Bettler füttern sie ihr Ungeziefer. Unsere Sünden sind hartnäckig, unsere Reue ist feige; Wir werden für unsere Geständnisse gut bezahlt, Und wir betreten fröhlich den schlammigen Weg, Der Glaube an Basentränen wäscht alle unsere Flecken weg. Auf dem Kissen des Bösen liegt Satan Trismegistus Was unseren verzauberten Geist für eine lange Zeit wiegt, Und das reiche Metall unseres Willens Wird alles von diesem gelehrten Chemiker verdampft. Es ist der Teufel, der die Fäden hält, die uns bewegen! In abstoßenden Objekten finden wir Reize; Jeden Tag in Richtung Hölle machen wir einen Schritt zurück, Ohne Entsetzen durch stinkende Dunkelheit. Wie eine arme Ausschweifung, die fickt und isst Die Märtyrerbrust einer alten Hure, Wir stehlen ein unterirdisches Vergnügen Dass wir sehr fest drücken wie eine alte Orange. Enge, schwärmende, wie eine Million Helminthen, In unserem Gehirn kräuselt sich ein Volk der Dämonen, Und wenn wir atmen, Tod in unseren Lungen Abstieg, unsichtbarer Fluss, mit gedämpften Beschwerden.

Sobre l'autor

Les Fleurs du mal ist eine Gedichtsammlung von Charles Baudelaire, die fast alle seine Versproduktionen von 1840 bis zu seinem Tod Ende August 1867 umfasst. Die bösen Blumen Es ist ein Hauptwerk der modernen Poesie. Seine Stücke brechen mit dem vereinbarten Stil, der bis dahin verwendet wird, und verjüngen die Struktur des Verses durch die regelmäßige Verwendung von Kreuzungen, Ablehnungen und Gegen-Ablehnungen. Dies erneuert die starre Form des Sonetts. Sie verwendet suggestive Bilder, indem sie oft beispiellose Assoziationen herstellt, wie zum Beispiel den „grausamen Engel, der die Sonnen peitscht“ (Le Voyage). Sie mischt wissenschaftliche Sprache und Alltagsgespräche. Sie bricht mit einer Romantik, die die Natur seit einem halben Jahrhundert so sehr lobt, dass sie sie trivialisiert, und feiert die Stadt und insbesondere Paris. Diese Arbeit unterscheidet sich von einer klassischen Sammlung, in der oft die einzige Chance Gedichte zusammenbringt, die im Allgemeinen unterschiedlich sind. Diese sind methodisch und nach einem genauen Plan artikuliert, um mit absoluter Aufrichtigkeit zu singen: das Leiden hier unten wird nach dem christlichen Dogma der Erbsünde betrachtet, das Sühne impliziert; Ekel vor dem Bösen - und oft vor sich selbst; Besessenheit mit dem Tod; das Streben nach einer idealen Welt, die durch mysteriöse Korrespondenzen zugänglich ist. Genährt von körperlichen Empfindungen, die das Gedächtnis akut wiederherstellt, drückt das Werk eine neue Ästhetik aus, in der poetische Kunst die bewegende Palette menschlicher Gefühle und die klare Vision einer manchmal trivialen Realität von unbeschreiblicher Schönheit gegenüberstellt. Sie wird einen erheblichen Einfluss auf spätere Dichter wie Arthur Rimbaud, Paul Verlaine und Stéphane Mallarmé ausüben.